- Introduction
- Description et anatomie
- Le violoncelle dans les ensembles musicaux
- Tessiture du violoncelle
- Noms des notes des cordes du violoncelle
- Doigtés du violoncelle
- Symboles spécifiques utilisés dans les partitions de violoncelle
- Exemples sonores du grand répertoire
- Modes de jeu
- Accessoires
- Solfège et violoncelle ?
- Le violoncelle dans la classification Hornbostel-Sachs
Introduction
Le violoncelle est un instrument de musique à cordes frottées qui appartient à la famille des instruments à cordes. Le violoncelle est généralement joué avec un archet, qui est un outil en bois utilisé pour frotter les cordes et produire des sons. Il est utilisé dans de nombreuses formations, notamment dans l'orchestre symphonique et dans les ensembles de musique de chambre. La pique du violoncelle supporte l'instrument, et le violoncelliste joue assis sur une chaise, l'instrument entre ses jambes.
Description et anatomie
Le violoncelle est principalement composé de plusieurs parties, dont voici les principales : la table, le manche, le chevalet, la volute, les cordes attachées au cordier et aux chevilles, les ouïes. Chacune de ces parties joue un rôle important dans la production du son du violoncelle.
- volute
- chevillier
- chevilles
- sillet
- touche
- manche
- filet
- table
- arête (jointure des éclisses)
- chevalet
- ouïes
- tendeur
- cordier
- mentonnière
- pique
(Cliquez sur l'image pour agrandir)
L'archet est l'outil que le musicien violoncelliste utilise pour faire vibrer les cordes du violoncelle et produire le son. L'archet est généralement en bois de pernambouc, avec une pointe en corne ou en os à chaque extrémité. Le poids et la courbure de l'archet influencent la sonorité et la qualité du son produit par le violoncelle. L'archet peut être également fabriqué en fibre de carbone.
Voici un archet (de violon) et ses différentes parties :
Les différentes parties d'un archet de violoncelle sont :
- la tête
- la baguette
- la garniture
- la poucette
- le bouton
- la plaque de tête
- la mèche composée de crins
- la virole (passant)
- la pastille
- la hausse
Le violoncelle dans les ensembles musicaux
Bien que le violoncelle puisse se jouer et se produire seul, voici les principaux ensembles où figure le violoncelle :
- Sonate pour violoncelle et piano
- Duos à cordes
- Trios à cordes
- Quatuor à cordes
- Orchestre à cordes
- Orchestre symphonique
Le violoncelle dans l'orchestre symphonique
Dans un orchestre symphonique, les violoncelles jouent en section, c'est-à-dire que plusieurs violoncellistes jouent la même partition en même temps.
Voici la partie des violoncelles dans l'Ouverture Leonore No.3, opus 72b de Ludwig van Beethoven :
Extrait musical libre de droits enregistré en 1953 par le NBC Symphony Orchestra, sous la direction de Pierre Monteux. (Licence CC BY-NC-ND 4.0, source)
Où sont positionnés les violoncelles dans un orchestre symphonique ?
Les violoncelles sont généralement situés devant le chef d'orchestre, à sa droite, c'est-à-dire coté cours avant, et juste devant les contrebasses. Mais parfois, ils peuvent être placés différemment, au milieu notamment.
Parmi tous les violoncellistes de l'orchestre symphonique, se trouve le premier violoncelliste solo. Le premier violoncelliste solo est le violoncelliste principal du pupitre de violoncelle. Il est responsable, sous la direction du chef d'orchestre, de guider la section des violoncelles pour obtenir une cohésion dans le pupitre, et parfois, il doit jouer seul certains solos.
Tessiture du violoncelle
Voici la tessiture usuelle du violoncelle, habituellement et communément utilisée :
(Mais il peut monter bien plus aigu)
Les notes du violoncelle sont écrites en clef de FA 4e ligne et en clef d'UT 4 ou en clef de SOL pour les notes aiguës.
Noms des notes des cordes du violoncelle
En partant de la corde la plus grave à la corde la plus aiguë, et en les faisant vibrer sans appuyer sur celles-ci avec les doigts de la main gauche (cordes à vide), les noms des notes des quatre cordes du violoncelle sont : DO, SOL, RÉ, et LA (comme pour le violon alto, mais une octave plus bas).
Doigtés du violoncelle
Voici (en première position) les positions des notes sur le manche d'un violoncelle :
Et voici les notes sur un manche de violoncelle dans les positions 1, 2, 3, et 4 :
Symboles spécifiques utilisés dans les partitions de violoncelle
 | Tirer : la position initiale de l'archet est au talon, puis on tire l'archet. |
 | Pousser : la position initiale de l'archet est à la pointe, puis on pousse l'archet. |
 | Avec sourdine |
 | Sans la sourdine |
 | Double corde : les notes sont jouées simultanément, sur plusieurs cordes. |
 | Divisi : les notes sont reparties entre plusieurs violoncellistes d'un même pupitre en orchestre, le violoncelliste de gauche joue la note du bas, et le violoncelliste de droite joue la note du haut. |
 | Pizzicato : la note est jouée en pizzicato, la corde est pincée avec un doigt de la main droite. |
 | Pizzicato main gauche, la note est jouée en pizzicato avec un doigt de la main gauche. |
 | Pizzicato Bartok : la note est jouée en pizzicato avec un doigt de la main droite en faisant claquer et résonner la corde sur le bois de la touche. |
 | Arco : la note est jouée avec l'archet (notation qui fait suite à l'indication Pizz.) |
 | Harmonique naturelle : la note est jouée en utilisant la technique des harmoniques naturelles (en effleurant la corde avec un doigt de la main gauche, au lieu d'appuyer fermement) |
 | Harmonique artificielle : la note est jouée en utilisant la technique des harmoniques artificielles |
 | Trémolo : la note est répétée très rapidement avec l'archet, en tirant et en poussant rapidement. |
Comment ne pas confondre les symboles tirer et pousser :
Exemples sonores du grand répertoire
Johann Sebastian Bach, suite No.1 en SOL major BWV 1007
Une des œuvres les plus célèbres du répertoire pour violoncelle est sans nul doute, le prélude de la première suite No.1 BWV 1007 de J.S. Bach :
Extrait sonore libre de droits, enregistré en 1961 par Pierre Fournier, sous la direction de Jean-François Paillard (Licence Creative Commons Zero 1.0, source)
Modes de jeu
Il y a plusieurs techniques et modes de jeu concernant le violoncelle, ayant ses propres caractéristiques et utilisations dans la musique.
Les techniques de jeu à la main gauche
Le jeu de base : les doigts appuient les cordes, aux bons endroits précisément pour produire la note exacte voulue.
Le démanché : la main gauche se déplace sur le manche pour passer d’une position à une autre.
Les doubles cordes : plusieurs notes différentes sont jouées simultanément sur deux cordes distinctes.
Les harmoniques : au lieu d'appuyer fermement le doigt sur la corde, il suffit d’effleurer délicatement la corde au bon endroit pour obtenir le son harmonique, le son sera plus cristallin. Notez qu'il y a aussi les harmoniques artificielles.
Le vibrato : consiste à bouger le poignet fait bouger le doigt d’avant en arrière pour faire vibrer le son. La hauteur du son varie très légèrement et cela donne un peu plus d’expressivité au son.
Le glissando : le doigt glisse d'une note à une autre, cela produit l'effet d'une glissade.
Portamento : il s'agit d'un glissando très rapide entre deux notes, cela produit une certaine expressivité dans le legato.
Pizzicato main gauche : la plupart du temps, les pizzicato sont effectués avec la main droite, mais il est possible de jouer en pizz à la main gauche.
Les techniques de jeu à la main droite
Le jeu de base : les crins de l’archet frottent les cordes de la pointe au talon et du talon à la pointe, sans discontinuer, en tirant et en poussant l'archet, pour produire un joli son legato.
Le martelé : l’archet fait des pauses entre chaque note pour produire des sons staccato.
Les sauts : l’archet rebondit sur les cordes (ricochets, saltato et les spiccato).
Pizzicato : le violoncelliste pince les cordes avec les doigts.
Pizzicato à la Bartók :,en honneur au compositeur Béla Bartók, cette technique consiste à tirer la corde verticalement, afin qu’elle claque sur la touche, cela produit un son percussif.
Col legno : c’est le bois de l’archet qui est utilisé pour produire les sons (en frappant ou en frottant).
Le trémolo : en tirant et en poussant rapidement, l’archet répète une note de façon répétée.
Le bariolage : l’archet passe de corde en corde rapidement.
Les doubles cordes : l’archet frotte deux cordes en même temps pour jouer deux sons en même temps, cela produit un accord.
Sul tasto : mode de jeu consistant à frotter les cordes avec les crins de l'archet au-dessus de la touche, cette technique permet de produire un son très doux et velouté.
Sul ponticello : mode de jeu consistant à frotter les cordes avec les crins de l'archet très près du chevalet, ce qui produit un son cristallin et perçant.
Autres techniques de jeu
Con sordino : (avec la sourdine), la sourdine est un accessoire qui vient se placer sur le chevalet, ce qui produit un son feutré et moins puissant.
Scordatura : consiste à accorder les cordes du violon d'une autre façon que celle habituellement utilisée.
Accessoires
La sourdine est un accessoire utilisé sur un violoncelle pour atténuer le son de l'instrument. Elle est généralement en métal, en plastique ou en caoutchouc, et se place sur le chevalet du violoncelle, juste au-dessus des cordes. Lorsqu'elle est en place, elle bloque partiellement les vibrations des cordes, ce qui réduit l'intensité du son produit par le violoncelle.
Voici une sourdine sur un violon (mais c'est le même principe sur un violoncelle) :
Solfège et violoncelle ?
Vous trouverez également un article sur le violoncelle du point de vue du solfège en cliquant sur ce lien : Solfège pour violoncelle
Exercices de lecture de notes pour violoncelliste
Vous trouverez des exercices de lecture de notes pour violoncelliste à imprimer sur la page : Lecture de notes pour violoncelle à imprimer
Jeu de lecture de notes pour violoncelliste
Et voici un jeu de lecture de notes pour violoncelliste :
Le violoncelle dans la classification Hornbostel-Sachs
Dans le système de classification Hornbostel-Sachs, le violoncelle est répertorié avec le numéro 321.322 :
3 : cordophone (instruments dont le son est produit par la vibration d'une ou plusieurs cordes)
32 : cordophone composite (instrument acoustique et électro-acoustique dont le résonateur est une partie intégrante)
321 : le plan des cordes est parallèle à la surface du résonateur.
321.3 : le support des cordes est une hampe
321.32 : luths à manche
321.322 : en forme de boîte
