- Introduction
- Description et anatomie
- Le violon dans les ensembles musicaux
- Tessiture du violon
- Noms des notes des cordes du violon
- Doigtés du violon
- Symboles spécifiques utilisés dans les partitions de violon
- Exemples sonores du grand répertoire
- Modes de jeu
- Accessoires
- Solfège et violon ?
- Le violon dans la classification Hornbostel-Sachs
Introduction
Le violon est un instrument de musique à cordes frottées. Il est utilisé dans de nombreux genres musicaux, notamment le classique, le jazz, et le folk. Le violon est généralement joué avec un archet, qui est un outil en bois utilisé pour frotter les cordes et produire des sons.
Description et anatomie
La structure d'un violon est complexe et requiert un travail soigné pour obtenir un son de qualité. Le violon est principalement composé de plusieurs parties, dont voici les principales : la table, le manche, les cordes attachées au cordier et aux chevilles, les ouïes. Chacune de ces parties joue un rôle important dans la production du son du violon.
- volute
- chevillier
- chevilles
- sillet
- touche
- manche
- filet
- table
- arête (jointure des éclisses)
- chevalet
- ouïes
- tendeur
- cordier
- mentonnière
- bouton
(Cliquez sur l'image pour agrandir)
L'archet est l'outil que le musicien violoniste utilise pour faire vibrer les cordes du violon et produire du son. L'archet est généralement en bois, avec une pointe en corne ou en os à chaque extrémité. Le poids et la courbure de l'archet influencent la sonorité et la qualité du son produit par le violon.
Voici un archet de violon et ses différentes parties :
Les différentes parties d'un archet de violon sont :
- la tête
- la baguette
- la garniture
- la poucette
- le bouton
- la plaque de tête
- la mèche composée de crins
- la virole (passant)
- la pastille
- la hausse
Le violon dans les ensembles musicaux
Bien que le violon puisse se jouer et se produire seul, voici les principaux ensembles où figure le violon :
- Sonate pour violon et piano
- Duos à cordes
- Trios à cordes
- Quatuor à cordes
- Orchestre à cordes
- Orchestre symphonique
- Ensemble de musique folklorique
Le violon dans l'orchestre symphonique
Dans un orchestre symphonique, les violons jouent en section, avec plusieurs violonistes jouant les mêmes notes en même temps. Les violonistes sont divisés en deux sections, les premiers violons (violons 1) et les seconds violons (violons 2) , chacun jouant une partie différente de l'œuvre.
Voici les parties des violons 1 et des violons 2 dans l'Ouverture Leonore No.3, opus 72b de Ludwig van Beethoven :
Extrait musical libre de droits enregistré en 1953 par le NBC Symphony Orchestra, sous la direction de Pierre Monteux. (Licence CC BY-NC-ND 4.0, source)
Où sont positionnés les violons dans un orchestre symphonique ?
Les violons 1 et les violons 2 sont généralement situés devant le chef d'orchestre, à sa gauche, c'est à dire coté jardin avant. Mais parfois, les deux pupitres (sections) de violons, sont placées différemment.
Parmi tous les violonistes de l'orchestre symphonique, se trouve le premier violon solo. Le premier violon solo est le violoniste principal de l'orchestre. Il est responsable, sous la direction du chef d'orchestre, de guider la section des violons pour obtenir une cohésion dans le pupitre de violons, et parfois, il doit jouer seul certains solos.
Tessiture du violon
Voici la tessiture usuelle du violon, habituellement et communément utilisée :
Noms des notes des cordes du violon
En partant de la corde la plus grave à la corde la plus aiguë, et en les faisant vibrer sans appuyer sur celles-ci avec les doigts de la main gauche (cordes à vide), les noms des notes des quatre cordes du violon sont : SOL, RÉ, LA, et MI.
Doigtés du violon
Voici, en première position, les positions des notes sur le manche d'un violon :
Symboles spécifiques utilisés dans les partitions de violon
 | Tirer : la position initiale de l'archet est au talon, puis on tire l'archet. |
 | Pousser : la position initiale de l'archet est à la pointe, puis on pousse l'archet. |
 | Avec sourdine |
 | Sans la sourdine |
 | Double corde : les notes sont jouées simultanément, sur plusieurs cordes. |
 | Divisi : les notes sont reparties entre plusieurs violonistes d'un même pupitre en orchestre, le violoniste de gauche joue la note du bas, et le violoniste de droite joue la note du haut. |
 | Pizzicato : la note est jouée en pizzicato, la corde est pincée avec un doigt de la main droite. |
 | Pizzicato main gauche, la note est jouée en pizzicato avec un doigt de la main gauche. |
 | Pizzicato Bartok : la note est jouée en pizzicato avec un doigt de la main droite en faisant claquer et résonner la corde sur le bois de la touche. |
 | Arco : la note est jouée avec l'archet (notation qui fait suite à l'indication Pizz.) |
 | Harmonique naturelle : la note est jouée en utilisant la technique des harmoniques naturelles (en effleurant la corde avec un doigt de la main gauche, au lieu d'appuyer fermement) |
 | Harmonique artificielle : la note est jouée en utilisant la technique des harmoniques artificielles |
 | Trémolo : la note est répétée très rapidement avec l'archet, en tirant et en poussant rapidement. |
Comment ne pas confondre les symboles tirer et pousser :
Exemples sonores du grand répertoire
Johann Sebastian Bach, concerto pour violon en LA mineur, BWV 1041
Dans le premier mouvement intitulé Allegro du concerto pour violon en LA mineur BWV 1041 de Johann Sebastian Bach, vous pourrez entendre jouer tous les premiers violons de l'orchestre jusqu'à la lettre A dans la partition ci-dessous, puis vous pourrez entendre le violon solo jouer seul.
Extrait sonore libre de droits, enregistré en 1959 par l'Ensemble instrumental Jean-Marie Leclair, sous la direction de Jean-François Paillard, avec Huguette Fernandez comme violon solo. (domaine public, source)
Ludwig van Beethoven, Concerto pour violon en RÉ Majeur
Dans le concerto pour violon en RÉ Majeur, opus 61, de Ludwig van Beethoven, après une longue introduction de l'orchestre, le violon entame sa cadence par des appogiatures et toute une série de triolets :
Extrait libre de droits enregistré en 1959 par le violoniste Yehudi Menuhin, avec l'orchestre Philharmonia Orchestra sous la direction de Otto Klemperer (Licence domaine public, source).
Pyotr Tchaikovsky, concerto pour violon opus 35
Dans le premier mouvement du concerto pour violon opus 35 de Pyotr Tchaikovsky, et après une courte introduction de l'orchestre de 22 mesures, le violon solo joue une petite phrase cadentielle se terminant par un point d'orgue, puis l'orchestre le rejoint pour l'accompagner dans un Moderato assai. Vous remarquerez l'utilisation d'un double dièse, de triples-croches, de huitièmes de soupirs, de triolets de triples-croches et de nombreuses appogiatures.
Extrait libre de droits, enregistré le 4 avril au Théâtre des Champs-Elysées à Paris par le violoniste Christian Ferras, avec l'Orchestre national de France sous la direction de Eugen Jochum (Licence Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 4.0 - Non-PD US, source).
Modes de jeu
Il y a plusieurs techniques et modes de jeu concernant le violon, ayant ses propres caractéristiques et utilisations dans la musique.
Les techniques de jeu à la main gauche
Le jeu de base : les doigts appuient les cordes, aux bons endroits précisément pour produire la note exacte voulue.
Le démanché : la main gauche se déplace sur le manche pour passer d’une position à une autre.
Les doubles cordes : plusieurs notes différentes sont jouées simultanément sur deux cordes distinctes.
Les harmoniques : au lieu d'appuyer fermement le doigt sur la corde, il suffit d’effleurer délicatement la corde au bon endroit pour obtenir le son harmonique, le son sera plus cristallin. Notez qu'il y a aussi les harmoniques artificielles.
Le vibrato : consiste à bouger le poignet fait bouger le doigt d’avant en arrière pour faire vibrer le son. La hauteur du son varie très légèrement et cela donne un peu plus d’expressivité au son.
Le glissando : le doigt glisse d'une note à une autre, cela produit l'effet d'une glissade.
Portamento : il s'agit d'un glissando très rapide entre deux notes, cela produit une certaine expressivité dans le legato.
Pizzicato main gauche : la plupart du temps, les pizzicato sont effectués avec la main droite, mais il est possible de jouer en pizz à la main gauche.
Les techniques de jeu à la main droite
Le jeu de base : les crins de l’archet frottent les cordes de la pointe au talon et du talon à la pointe, sans discontinuer, en tirant et en poussant l'archet, pour produire un joli son legato.
Le martelé : l’archet fait des pauses entre chaque note pour produire des sons staccato.
Les sauts : l’archet rebondit sur les cordes (ricochets, saltato et les spiccato).
Pizzicato : le violoniste pince les cordes avec les doigts.
Pizzicato à la Bartók : en honneur au compositeur Béla Bartók, cette technique consiste à tirer la corde verticalement, afin qu’elle claque sur la touche, cela produit un son percussif.
Col legno : c’est le bois de l’archet qui est utilisé pour produire les sons (en frappant ou en frottant).
Le trémolo : en tirant et en poussant rapidement, l’archet répète une note de façon répétée.
Le bariolage : l’archet passe de corde en corde rapidement.
Les doubles cordes : l’archet frotte deux cordes en même temps pour jouer deux sons en même temps, cela produit un accord.
Sul tasto : mode de jeu consistant à frotter les cordes avec les crins de l'archet au-dessus de la touche, cette technique permet de produire un son très doux et velouté.
Sul ponticello : mode de jeu consistant à frotter les cordes avec les crins de l'archet très près du chevalet, ce qui produit un son cristallin et perçant.
Autres techniques de jeu
Con sordino : (avec la sourdine), la sourdine est un accessoire qui vient se placer sur le chevalet, ce qui produit un son feutré et moins puissant.
Scordatura : consiste à accorder les cordes du violon d'une autre façon que celle habituellement utilisée.
Accessoires
Le violoniste peut équiper son instrument d'une mentonnière et d'un épaulier pour plus de confort.
La mentonnière est un accessoire ajouté au violon qui se trouve à l'extrémité inférieure du corps du violon et qui soutient le menton du violoniste. Elle est généralement en bois et peut être ajustée pour s'adapter à la taille et à la forme du menton du musicien. La mentonnière est une pièce importante du violon, car elle permet au violoniste de maintenir une bonne posture et de jouer de manière confortable.
L'épaulier est un accessoire fixé sur le dos d'un violon et destinée à soutenir l'instrument lorsqu'il est joué. Il est placé sous l'instrument et est constituée de deux branches qui sont fixées de chaque côté du dos du violon. Elle est conçue pour offrir un support solide et stable pour l'instrument. L'épaulier contribue à la stabilité de l'instrument et permet de maintenir une position de jeu confortable et ergonomique pour le musicien.
La sourdine est un accessoire utilisé sur un violon pour atténuer le son de l'instrument. Elle est généralement en métal, en plastique ou en caoutchouc, et se place sur le chevalet du violon, juste au-dessus des cordes. Lorsqu'elle est en place, elle bloque partiellement les vibrations des cordes, ce qui réduit l'intensité du son produit par le violon.
Solfège et violon ?
Vous trouverez également un article sur le violon du point de vue du solfège en cliquant sur ce lien : Cours de solfège pour violoniste
Exercices de lecture de notes pour violoniste
Vous trouverez des exercices de lecture de notes pour violoniste à imprimer sur la page : Lecture de notes pour violon à imprimer
Jeu de lecture de notes pour violoniste
Et voici un jeu de lecture de notes pour violoniste :
Le violon dans la classification Hornbostel-Sachs
Dans le système de classification Hornbostel-Sachs, le violon est répertorié avec le numéro 321.322 :
3 : cordophone (instruments dont le son est produit par la vibration d'une ou plusieurs cordes)
32 : cordophone composite (instrument acoustique et électro-acoustique dont le résonateur est une partie intégrante)
321 : le plan des cordes est parallèle à la surface du résonateur.
321.3 : le support des cordes est une hampe
321.32 : luths à manche
321.322 : en forme de boîte
Liens externes pour en savoir plus :
1 - https://www.vsl.info/en/academy/strings/violin Article en anglais du site internet vsl.info
2 - https://www.violinonline.com/additionalskills.htm Additional Violin Skills
